David Fenech & Klimperei – Rainbow de Nuit
Label : Marionette
Catalogue number : M15
Release date : Jan 30 2021
Tracklisting :
A1. Tarzan en Tasmanie
A2. Pocarina
A3. Septième Ciel
A4. Rugit Le Coeur
A5. Rainbow de nuit
B1. Levy attend
B2. Chevalier Gambette
B3. Un cercueil à deux places
B4. Eno Ennio
B5. Madrigal for Lola
Video Clip by Benoît Guillaume :
Written and produced by David Fenech & Christophe Petchanatz (Klimperei)
Drums and percussion on A5, B1, B2 by Denis Tagu (Tagubu)
Mastered and cut by Noel Summerville
Artwork by Benjamin Kilchhofer
Thanks to Ali Safi, Benoit Guillaume, Denis Tagu
Press release :
Maestro melodist Christophe Petchanatz (aka Klimperei) and all around music fanatic David Fenech engage remotely in a repetitive exchange of recordings and overdubs on their debut album titled ‘Rainbow de Nuit’, sporadically spanning over the last decade. Evocations of experimental and improvised jazz, chansonesque songs, bluesy folk, and outsider music undulate harmoniously across the record. From music boxes and walkie-talkies down to plastic straws, plucking various stringed instruments such as the charrango and banjo, kazoos and snake-charmer ocarina and flutes, all the way through the sweet accordion and melodica, found and traditional tuned percussion – there is far from a shortage of sound sources on this freakishly inviting record. What germinates as an imaginative and emotional chord progression played by Klimperei, evolves with Fenech layering additional recordings, which would then find their way back home to Klimperei yet again, and so on, and so forth. This recursive compositional and improvisational loop, combined with Fenech’s musique-concrete-like mixing and editing techniques, transforms the acoustic recordings by way of compression, saturation, and reverberation or simple pitch changes – resulting in the duo’s recordings seemingly sound like they may very well be an octet in real time. While the majority of the recordings have been ping-ponged remotely, David and Christophe unite under one roof to record the closing track of the album.
The pieces presented on ‘Rainbow de Nuit’ treat the ears to a carousel ride waltzing through a multiverse made up of surrealist puppet theaters, dramatic film noir act changes, and a mosaic of polyphonic instruments and toys alike. In other words, a score to a fable brought to life with haunting yet charming melodies and occasional hallucinatory voices reminiscent of laughter and infantile epiphanies which we hear on Tarzan en Tasmanie and Madrigal for Lola. This is taken a step further by Fenech, to a brief libretto of incomprehensible tongues on Pocarina. Amid the mysterious and dark (Septième Ciel and Rugit Le Coeur) also lies tender and simple compositions (Rainbow de Nuit and Chevalier Gambette), murky suspenseful melancholy (Levy Attend and Eno Ennio), and casually slipping into pensive psychedelic backdrops (Un Cercueil à Deux Places) – forming a colorful blend of sounds. A world of echoes. A tale of tales. One persistent earworm that you’ll likely be whistling and humming along to on a first listen.
Extrait de leur premier album à sortir le 30 janvier Rainbow de Nuit, David Fenech & Klimperei partagent la vidéo de « Pocarina », animée par Benoit Guillaume. Autant de bonnes raisons pour qu’on vous dévoile ça ici. Machin a dit que la musique, ça devait être comme ça : avec des couplets, un refrain casé au milieu et des paroles audibles qui doivent rester en tête jusqu’à ce que mort s’en suive. David Fenech et Christophe Petchanatz aka Klimperei eux, s’en contrecarrent et prennent un malin plaisir à faire tout l’inverse. Et nous, ça nous plait bien. Ensemble, les deux artistes dessinent les contours d’un nouveau monde déconstruit, où la norme n’est plus. Armés de percussions en tous genres, d’un charrango, d’un ocarina, d’un kazoo et d’autres instruments aux vertus enchanteresses, ils pénètrent dans nos cerveaux pour ne plus jamais en sortir. Dans « Pocarina », les cris et incantations dans une langue inconnue flottent au dessus de mélodies inhabituelles, fabriquées instinctivement et donnant naissance à une harmonie captivante. À l’image du personnage dans la vidéo hypnotique de « Pocarina » animée par l’illustrateur marseillais Benoit Guillaume, on ressort de là avec la sensation d’avoir accompli un sacré pèlerinage. Où croiser quelques dada en route ne nous aurait même pas étonné.
Élora Quittet – Kiblind (link)
Einen Kindergeburtstag ganz spezieller Art beschwören die Franzosen David Fenech & Klimperei. Eine akustisch-elektrische Electronica auf Spielzeuginstrumenten, mehrmals durch den Sampler geschreddert und wieder zu Loops zusammengetackert, verbindet Rainbow de Nuit (Marionette, 29. Januar). Eine fast schon kindliche Freude am Krachmachen und bezaubernd einfachen Melodiechen mit einer spezifischen Sensibilität fürs Atonale aus der vier Jahrzehnte umfassenden Improv-Erfahrung der beiden Vielfach-Instrumentalisten. Free-Jazz-Freakout im Kinderhort der Kirmes. Wenn der Zirkus in die Stadt kommt. Guteste Gude Laune.
Frank P. Eckert – Groove, January 2021 (link)
Auch wenn sich David Fenechs Zusammenarbeit mit Jac Berrocal und Vincent Epplay nach mittlerweile drei Alben immer mehr wie eine gut aufeinander eingespielte Band anfühlt, bleibt der französische Instrumentalist doch ein sehr offener Charakter, was die Überblendung verschiedener Handschriften angeht. Mit anderen Worten, er kollaboriert leidenschaftlich gerne mit Kollegen aus den unterschiedlichsten Ecken meist wagemutiger Musik. Auf “Rainbow de Nuit” hat er sich erneut mit einem alten Bekannten zusammengetan, denn Christophe Petchanatz alias Klimperei spielte bereits eine wesentliche Rolle auf früheren Alben Fenechs.
Die durchweg kurzen und kurzweiligen Tracks entstanden über einen längeren Zeitraum hinweg und größtenteils in Mail Art-Manier – Klimperei, der seinen Künstlernamen nicht zu Unrecht trägt, und dessen Sounds das Album vordergründig stärker prägen, nahm eine ganze Reihe an bekannten und unbekannten Klangquellen auf: Banjos und Flöten, Akkordeon und Melodika, aber auch Spielzeuginstrumente und zweckentfremdete Objekte, die alle auf ebenso originelle wie eingängige Melodien hin zur Hand genommen wurden. Diese Aufnahmen nahm der an Musique Concrète geschulte Fenech zur Basis für allerlei Effekte von Kompression über Hall bis Spielereien mit dem Tempo und vielem mehr. Zurück bei Petchanatz verpasste der ihnen den finalen Schliff, und fertig ist eine perfekte kindliche Parallelwelt.
Dieses kindliche Element verdankt sich zwar den lachenden Kinderstimmen, die da Album in einen heiteren Rahmen packen, zum anderen aber auch den meist einfachen Tonfolgen, bei denen man immer wieder irgendwelche bekannten Songs wiederzuerkennen meint und schnellins Rätseln kommet, welche das sein könnten. “Tarzan en Tasmanie”, das die Platte eröffnet, enthält neben seiner leicht orientalisch eingefärbten Melodie auf einem undefinierbaren Instrumentarium und den heiteren Rasseln und Handclaps bereits die ganze liebenswürdige Schrägheit von “Rainbow de Nuit” im Kleinen. Weiter geht es mit kindlichen Tuten über drängenden Gitarren und allerlei Geklapper, bei dem man meinen könnte, die Gnostic Gnomes wären mal wieder aus ihrer Höhle gekrabbelt.
An Stilzitaten ist das Album nicht gerade arm, und ein Schwerpunkt bilden chansonhafte Melodien, die besonders in “Septième Ciel” und “Rugit le Coeur” eine melancholische, streckenweise mittelalterlich anmutende Stimmung erzeugen – freilich nicht ohne deutliche Brechung mittels Sounds, die an eine Schreibmaschine erinnern, und verschiedenen Blasinstrumenten, die mal an eine quäkige Spekunkenstimme, mal an einen folkig-spröden Sopran erinnern. Zirkus- oder Jahrmarkts-referenzen wie im Titelsong bilden einen weiteren Schwerpunkt, und in all dem verqueren Soundgemich, zwischen metallenem Klappern und Klimpern, zwischen wuchtigen Beckenschlägen in “Levy Attend” und heftigem Geflatter im psychedelisch gebrochenen Bossanova von “Un Cercueil á Deux Places”, das wie die verzweifelten Flugversuche eines angeketteten Vogels klingt, überwiegt das Liebliche der Spieluhren und Triangeln, der smoothen Saxophone und hochtönenden Saiten.
Doch als hätte man den hellen Tag vor dem finsteren Abend gelobt, leutet “Eno Ennio” das retardierende Moment ein: Furchteinflößendes Murmeln und nervtötendes Gequietsche walzen das ohnehin viel zu stoische Saitenspiel platt, und erst mit der Zeit wird klar, dass auch das nur die Puppenhausvariante von Furcht und Unheil ist. Die liebliche Renaissancemelodie des abschließenden “Madrigal for Lola” lässt daran keinen Zweifel und das letzte Wort hat ohnehin wieder das fröhliche Kind: Fini! Alle Unklarheiten beseitigt? Natürlich nicht, und wie könnte das auch sein bei einem Album, dessen Titel schon mit gespaltener Zunge von der Quadrarur des Kreises spricht?
African Paper , Jan 30 2021 (link)
“Rainbow de Nuit” is packed with creeping, spidery songs that veer from “junkyard folk” to spiky avant-classical.
Bandcamp – “new and notable”
David Fenech e Christophe Petchanatz (alias Klimperei) si ritrovano per dar vita ad una sorta di Penguin Cafè Orchestra dei nostri tempi. Armonie jazz, percussioni latine, temi folk, scale blues e canzoni senza tempo convivono in un universo sonoro che vive di scampoli di melodie abbaglianti. Strumenti non convenzionali come il charrango, cordofono, il banjo, il kazoo, l’ocarina e mille tipi dui flauti di altrettante parti del mondo concorrono a creare le atmosfere naif e surreali delle dieci tracce in scaletta. Eno Ennio rende omaggio a due grandi musicisti che finora nessuno aveva mai accomunato. VISIONARIO.
Roberto Mandolini, Rockerilla , Feb 2021 (link)
Based on the exchange of recordings and overdubs over the past decade between Fenech and Christophe Petchanatz (aka Klimperei), Rainbow De Nuit is a queer, querulous mix of Sun Ra-style jazz, Fugs-style primitivism and the chanson of Old Europa. The instrumentation here is remorselessly found and oddball – plastic straws, charrangos, kazoos, ocarinas and Petchanatz’s melodica. This music clearly emerges from a recursive compositional and improvisational loop, but the tracks aren’t overworked, and maintain their space and atmosphere. A weird, weird record – you won’t be able to hum a single bit back, and the dadaist/ surrealist vibe behind the deliberately infantile melodies and rhythms is designed to forestall repetition or habit being able to set in. Do I want to hear it again? Not sure. Did it absorb me for its duration? It did.
Neil Kulkarni – The Wire 445, March 2021 (link)
“On va rester dans les musiques fraîches, on va dire un petit peu, en tout cas très éloigné du noise rock avec la collaboration entre David Fenech et Christophe Petchanatz, alias Klimperei, pour leur projet qui s’appelle Rainbow De Nuit, c’est sorti sur le label Marionette. Ça vient juste de sortir. On va s’écouter le morceau Septième ciel. On retrouve l’univers un petit peu “le roi de la bidouille” avec David Fenech et puis toutes les petites machines de Christophe Petchanatz. Et dans ce projet, je trouve que l’on est sur le côté de l’enfance, avec les rêves qui ne sont pas encore des cauchemars, des illustrations sonores. Je trouve l’album super agréable à écouter. J’ai lu des commentaires disant que c’est du “sous Comelade”…. Et en fait,non ! Pas du tout ! Effectivement, ils empruntent un peu, parfois même des sonorités similaires, vu qu’ils jouent sur des instruments enfantins, mais leur univers est un petit peu différent. Et là, c’est vraiment une belle réussite. Et ce morceau, Septième ciel, est un petit bijou”
KFUEL – Feb 2021 (link)
Adesso ci spostiamo in Francia : abbiamo spesso ascoltato le notti scorsi David Fenech (abbiamo ascoltato con il magnifico trio con Vincent Epplay e Jac Berrocal) qui lo troviamo invece insieme a un altro outsider se vogliamo vero Klimperei che è il nome d’arte. In realtà il nome di un progetto musicale di un duo in origine mai anche praticamente il nome d’arte di Christophe Petchanatz che oltre a essere un musicista è anche uno scrittore ed è come Klimperei si dedicava a una serie di musiche che avevano come punto di riferimento Erik Satie o Nino Rota.
David Fenech & Klimperei si sono rimandati rimbalzati l’un l’altro una serie di idee e di abbozzi di progressioni di accordi di strutture musicali lavorando autonomamente ognuno aggiungendo qualcosa con il risultato che poi ovviamente il brano iniziale differiva non poco da quello che poi sarebbe stato editato. Hanno fatto questo per tutti i brani dell’album tranne l’ultimo Madrigal for Lola che è un brano che invece li vede riuniti sotto lo stesso tetto e hanno fatto tutto quanto da soli avvalendosi soltanto della collaborazione del percussionista Denis Tagu su alcune tracce.
Il risultato è una curiosa raccolta dove troviamo dentro echi di Jazz, canzoni, un po di folk qui e là ma soprattutto stranezze varie e assortite potremmo definirle così dal punto di vista musicale un album curioso divertente ma anche molto profondo perché ovviamente non c’è maggiore profondità del gioco. David Fenech & Klimperei l’album s’intitola Rainbow De Nuit, questo arcobaleno colorato e notturno si apre questa notte sul brano omonimo.
Battiti, RAI Radio 3 (link)
Klimperei (Christophe Petchanatz) et David Fenech ont conçu un album valsant sur des manèges enchantés, sorti de l’imagination d’enfants désireux de sombrer dans un univers déviant, aux allures d’Alice au Pays des Merveilles. Rainbow de Nuit est le rendez-vous de musiques cartoonesques prenant des sentiers mélodiques cabossés. Le duo amoncelle kazoos, casseroles, flutes, ocarina, guitare, percussions diverses et variées ou xylophones, entre autres, pour composer des chansonnettes enfantines à la beauté sans filtre, cachées dans une caverne d’Ali Baba aux trésors mutants. La pop se tord le cou sur des contours vaguement dub, le jazz vire du coté d’un Pascal Comelade gagné par le syndrome The Residents. Le blues est autiste, alors que les folklores se liquéfient sous l’influence de mesures incertaines, se prenant les pieds dans des tapis recouverts de poussière antique. C’est bancal et tellement hypnotique, minimal et si sophistiqué. Un must.
Roland Torres, SilenceAndSound – Feb 2021 (link)
Rainbow De Nuit pairs French multi-instrumentalists Christophe Petchanatz (Klimperei) and David Fenech for an album created by remotely sharing improvised ideas and their responses, then building the tracks as musique concrète layers. ‘Rugit Le Coeur’ seesaws on gentle accordion melodies that recall Irmin Schmidt’s ‘Bohemian Step’, while ‘Eno Ennio’ reverently intuits a fantastical collaboration between two venerable soundscape masters. This playful collection sounds like a soundclash between a pair of dexterous one-man bands outside Brian Cant’s ‘Bric-A-Brac’ shop.
Mat Smith, Electronic Sound 74 – Feb 2021 (link)
Ohne irgendeine Kenntnis von Französisch dachte ich bei diesem Titel, an einen Regenbogen in einer Schale. Nuit-Nuss-Schale, nun ja. Das stimmte nicht so ganz. Aber das Bild einer Schale, die gefüllt ist mit lauter kurzen Musiken, Kinderstimmen und allerlei skurrilen Musikinstrumenten, gefällt mir einfach.
Einige werden David Fenech aus seiner Zusammenarbeit mit Jac Berrocal kennen, mit dem er in den letzten Jahren mehrere Projekte veröffentlicht hat. Zu den weiteren Musikern, mit denen er gespielt hat, gehören neben Ghédalia Tazartès (welcher dieses Jahr verstorben ist), auch Nurse With Wound, Felix Kubin, Jad Fair, Tom Cora, Rhys Chatham, Pascal Comelade usw. Seine ersten Erfahrungen sammelte er in einer Punkband, die im Stile von Pere Ubu und The Ex gespielt haben.
Über Christophe Petchanatz alias Klimperei konnte ich kaum Informationen finden. Unter Klimperei gibt es ein Label mit vielen Veröffentlichungen, das ich Euch wärmstens empfehlen kann. Mit David Fenech verbindet ihn eine lange musikalische Freundschaft.
Die Musik zum Regenbogen der Nacht ist im Austausch der Ideen und Musikstücke entstanden, die sie sich gegenseitig über eine lange Zeit zugeschickt haben. Eine Methode, die sich bei vielen anderen Musikern in der Vergangenheit als Tragfähig erwiesen hat. Die Palette der Instrumente ist so farbenprächtig wie die entstandene Musik. Das Miteinander der Spielzeuginstrumente mit den heutigen elektronischen Möglichkeiten ist vollkommen organisch.
Am Schlagzeug und Percussion hat bei einigen Titeln Denis Tagu mitgespielt.
Für die entstandene Musik habe ich dieses Bild eines Jahrmarktes. Von überall dringen die Klänge der verschiedenen Orte zu uns. Und mit unserem Weg verändern sich diese und es werden kurze Melodien hörbar, bis sie sich zu anderen verschieben, welche dann wiederum von anderen Klängen überlagert werden. Wir hören kurze Lieder, Anleihen bei den Residents (sind für mich) unüberhörbar. Und bei Titel 8: „Un Cercueil à Deux Places“ spielt David im Stil von Snakefinger. Großartig wie ich finde.
Das Ganze ist natürlich nichts gegen die Kinderstimmen. Diesen kurzen Musiken haftet ein Zauber an, der für mich eine Tür zu den Residents geöffnet hat, wofür ich sehr dankbar bin. Und so hört bestimmt der eine oder andere ganz andere Anleihen oder musikalische Verwandtschaften heraus, die ihm wiederum eine Tür öffnen. Da wäre ja noch Pascal Comelade. Bleiben wir bei dem Bild einer Schale, die für mich voll mit Erinnerungen gefüllt ist. Eine wunderbare Angelegenheit, so zu hören und zu entdecken. Ein bezauberndes Projekt, was ich bestimmt noch öfters hören werde, sind doch ganz einprägsame und einladende Melodien dabei.
radiohoerer – Feb 2021 (link)
Jazz, chamber pop, blues and folk are brilliantly fused on ‘Rainbow De Nuit’, a remote collaboration between David Fenech and Christophe Petchanatz (a.k.a. Klimperei) that gestated for the best part of a decade. Constructed through a continual process of back-and-forth improvisations and tweaks, it’s an unbelievably rich collage of sounds.
Norman Records – Feb 2021 (link)
Can you imagine an excellent melodist such as Klimperei blending worlds together with David Fenech where the outsider music and jazz and folksy madrigals are moved slightly by distant electronics and make an excellent soundtrack to a puppet show that doesn’t exist? Well, look no further… “Rainbow de Nuit” is a great example of it. The instrumental aspect of it is a completely different story – music box sand walkie-talkies down to plastic straws, plucking various stringed instruments such as the charango and banjo, kazoos and snake-charmer ocarina and flutes, all the way through the sweet accordion and melodica, found and traditionally tuned percussion. It’s a dazzling theatre of comedy and tragedy. Sensitive to the resonance between sometimes a bit limited range of the instruments used but full of frolicky sense of humour and grime macabre in the background.
Felt Hat Reviews – Feb 2021 (link)
Proto-lockdown music making from the debut collaboration between David Fenech and Christophe Petchanatz, recorded over the past decade via a series of remote exchanges. You often hear about records being made this way yet see no evidence of the process in the final work, but that’s certainly not the case here. The pair use this form of creative exchange as a means to walk around a whole host of musical curiosities and impulsions, a music box like approach to writing that translates into a series of vignettes that take in folk, jazz, dub, chanson melody and eastern musics. There’s a danger with this kind of thing that it becomes a little, shall we say, solipsistic, but the naivety and charm win through. There’s something like the spirit of Broadcast and Focus Group in here, but it reminded me most of the private universe transmissions from World Standard, that formless exploration of sound and idea that manages to retain an odd-soul. The weird, the errie and the intimate all in one shot.
World Of Echo – March 2021 (link)
Je ne peux que vous conseiller ce disque magnifique de Klimperei ( Christophe Petchanatz ) et David Fenech . Je connais relativement bien la musique de Christophe et un peu moins celle de David (mea-culpa 😞), mais il faut avouer que la collaboration de ces deux musiciens sur cet album “Rainbow de nuit” est juste à tomber ! Les trouvailles sonores sont sublimes, les mélodies sont tellement sensibles qu’on en choppe vite la larme à l’oeil. Pourquoi ? Sûrement parce que ce disque nous ramène très vite à notre enfance, celle où un arc en ciel, quelques gouttes de pluie ou autres bruits dans le jardin suffisaient à nous émerveiller et nous faire rêver. Mon seul “regret”, que ça ne dure pas plus longtemps, comme l’enfance finalement. Sûrement pour cela que je l’ai écouté déjà trois fois depuis hier. Bravo les amis pour ce superbe album et aussi au label Marionette pour avoir immortalisé ces “petits” moments de musiques tellement sublimes. Ha si, pour finir, le disque est d’excellente qualité sur tous les points , pochette, vinyle bien épais et le superbe design graphique dont je ne connais pas la source. Un disque à avoir et à conserver précieusement.
Patrick Champredon – March 2021
楽曲の質、録音の質、プレスの質、アートワーク、インサート、どれをとっても全カタログ大プッシュ。CanadaのMarionette です！Marionetteより2021年最初の贈り物到着しました。鋭さが際立つMarionetteのカタログの中に、ポンっと投下されたどこか懐かしく、優しい印象の、紙芝居を聴いているかのようなこちらの15番。ただ、よ～く聴いてくださいね。その中に確実に存在するMarionetteの全カタログに共通する緊張感と狂気。圧倒的アート感覚。次作ももうリリースの段取りに入っているとのことで、今年も鬼楽しみなレーベル。たとえこの世が滅びようとも、道程では一生プッシュし続けます！
Dotei Records , Japan – March 2021 (link)
まさかまさか・・・意外なレーベルから出現、完全に想定外です。Burnt Friedman、Max Loderbauer、Pierre Bastienらを始めとした大変ユニークな面々が名を連ね、ダブワイズな電子音楽〜エレクトロ・アコースティックの地平を独特の異形な方向へと推し進めてきた〈Marionette〉からは、怪人Jac Berrocalとの幾度にも及ぶコラボレーションでも知られる大変マルチな奇才David Fenech、そして、Pascal Comeladeともまた違う世界線で孤高のアヴァン・ポップを切り拓き続けてきたKlimperei（!!）というフランスの名作家2組によるコラボ作品が登場。Klimperei作品としては実に5年ぶりのLPリリース。実に過去10年にも渡ってリモートで行われてきたレコーディングとオーバーダブの成果物が遂にアナログで登場。アヴァンギャルドなジャズからトイ・ポップ、シャンソン風の脱線した何か、空想民俗からチェンバー・ロックまでアウトサイダーな感覚で煮込みすぎていてあまりにも異形。ニジェールのカルト作家なMamman SaniとZNRとMichael O’Sheaが一堂に会してアルバニア辺りを旅しているときに生まれてきそうなそうでないような、これが2020年代の音楽というのが奇怪すぎる超珍品です！
Meditations Records, Japan – March 2021 (link)
In molti musicisti francesi che nel vago territorio della “musica indipendente” operano ai margini più estremi, la naturale propensione all’assurdo, al grottesco e al surreale spesso si intreccia con un’inesplicabile vena melodica frutto di confuse memorie, melange di diverse culture e candida naiveté. Una coincidentia oppositorum che caratterizza anche l’album d’esordio della coppia formata da David Fenech & Klimperei (al secolo Christophe Petchanatz), in cui risuonano echi di Jac Berrocal (la danza catatonica di Pocarina), Pascal Comelade (la melodia circolare di Tarzan en Tasmanie), Pierre Bastien (i rintocchi meccanici da carillon nella title track) e Hector Zazou & Joseph Racaille (la delicata miniatura Madrigal for Lola). Poi ancora aliene presenze residentsiane (Un Cercueil à Deux Places) e sgangherate ballads alla Tom Waits (Septième Ciel), scenografie da casa degli orrori (Eno Ennio) e apparizioni di vecchi organetti sul lungosenna (Rugit le Coeur), in un album registrato a distanza e frutto del contino rimpallo di nastri fra i due autori, impegnati ad animare un’orchestra giocattolo composta da charango, banjo, walkie talkie, kazoo, ocarina, percussioni, flauti, fisarmonica, melodica e oggetti vari. Giocoso e infantile, istintivo e innocentemente perverso, dietro all’apparenza dimessa da artigianato domestico “Rainbow de Nuit” rivela un’apprezzabile inventiva e la necessaria ironia.
Massimiliano Busti – Blow Up
This is truly an experimental music album. I’ve been listening to experimental electronic music for a few years now and I’ve never heard anything quite like it. In the sense of it’s unpredictability and the skillful blending of styles. You just don’t know what’s coming up next – what sound, what instrument, from what era, etc. But all skillfully put together so it’s not just random noises. Well done.
Chris Johnson, on Facebook – March 2021
Can you imagine an excellent melodist such as Klimperei blending worlds together with David Fenech where the outsider music and jazz and folksy madrigals are moved slightly by distant electronics and make an excellent soundtrack to a puppet show that doesn’t exist? Well, look no further… “Rainbow de Nuit” is a great example of it. The instrumental aspect of it is a completely different story – music boxes and walkie-talkies down to plastic straws, plucking various stringed instruments such as the charrango and banjo, kazoos and snake-charmer ocarina and flutes, all the way through the sweet accordion and melodica, found and traditionally tuned percussion. It’s a dazzling theatre of comedy and tragedy. Sensitive to the resonance between sometimes a bit limited range of the instruments used but full of frolicky sense of humour and grime macabre in the background.
Felt Hat Reviews – April 2021 (link)
Današnjo Tolpo bumov posvečamo prvi skupni zgoščenki Davida Fenecha in Klimpereia, dveh glasbenikov iz kreativnih glasbenih tokov s francoskih tal in iz podtalja. Njun album Rainbow de Nuit je izšel pri Marionette Label, samooklicanem domovanju idiosinkratične glasbe in izmuzljivega cover arta. Na valovih Radia Študent protagonista še nista bila deležna veliko pozornosti, zato njuni ustvarjalni poti tu vsaj na kratko predstavimo.
David Fenech vse od svojega 10. rojstnega dne, ko je v dar prejel kitaro, ustvarja muziko in deluje kot skladatelj filmske glasbe, avtor zvočnih instalacij, improvizator, performer pa tudi recenzent. Kot solist se poslužuje kolažiranja zvokov in najpogosteje uporablja kitaro, ksilofon, klavir igračo ter cavaquinho. Njegovega glasbenega raziskovanja se je prijelo poimenovanje neke vrste punk musique concrète. Pogosto sodeluje s trobentačem Jacom Berrocalom in zvočnim umetnikom Vincentom Epplayem, s katerima je izdal že več albumov. Omenimo lansko izdajo, naslovljeno Exterior Lux, ki jo toplo priporočamo v posluh vsakomur, ki ga zanima sinteza folk anarhije, terenskih posnetkov, trobentljajočih linij in računalniškega procesiranja. Na Fenechovem drugem samostojnem albumu iz leta 2007 pa se je med gostujočimi izvajalci znašel tudi Klimperei.
Pod nazivom Klimperei, sicer nemškim izrazom za nekakšno zvončkljanje na klavirju, deluje Cristophe Petchanatz, ki muziko v domači studio sobici kontinuirano ustvarja od 80. let prejšnjega stoletja. Skozi leta je tako samostojno in v navezi z glasbeniki, recimo z multiinštrumentalistom ter izdelovalcem zvočil Pierrom Bastienom, pripravil več kot petdeset izdaj. Njegovo muziko skušajo uloviti v sledeče oznake – minimalizem, neoklasika ali na primer avant-prog, mešanica progresivnega rocka z eksperimentalnimi odvodi. Cristophe na to odgovarja, da gre pač za pretežno instrumentalno muziko, predstavljeno v kratkih komadih, ki so namenjeni pozornemu poslušanju. Za njegov projekt Klimperei je značilna uporaba raznoraznih igrač, iz katerih po svoje izvablja zvoke in reprezentira idejo glasbe za igrače.
Za pripravo skupnega albuma Rainbow de Nuit sta se torej odločila izkušena muzičista, ki ju pri zvočnem raziskovanju vodi odprtost. Izdaja tako deluje vznemirljivo že zaradi ustvarjalnega potenciala takšnega sodelovanja. V luči trenutnih razmer je mogoče malo manj vznemirljiv podatek, da je nastajanje albuma narekovalo izmenjevanje idej prek povezave na daljavo. David in Cristophe sta se pod isto streho znašla le pri pripravi zadnjega komada s plate. To dejstvo ni povsem zanemarljivo, saj je takšen način produkcije določalo posredno pretakanje zvoka oziroma drugačno odzivanje glasbenikov drug na drugega. Ampak brez skrbi, naša poslušalska izkušnja zaradi tega ni pretirano ogrožena, ob poslušanju Rainbow de Nuit se plošča res ne zdi kakorkoli okrnjena. Medtem ko se vrti vseh deset skladb, spremljamo razgibano lepljenko, zapolnjeno z raznolikimi zvokci, o izvoru katerih lahko le ugibamo. Namreč, kot je v nekem intervjuju dejal Klimperei, se glasba – bolj kot ne – nenačrtovano zgodi. Pojavi se, ko nekaj primeš v roke, po tem popraskaš, v to pihneš, zavrtiš …
Klimpereieve uporabe igračk za grajenje muzike sicer ne gre jemati za pionirsko početje, kar poudarja tudi sam. Od nam poznanih in dostopnih primerov omenimo, da je klavir igračo za skladanje v 60. letih uporabljal John Cage. Ravno klavir igrača in barviti ksilofoni igrače pa se pogosto znajdejo v inštrumentariju najrazličnejših zasedb.
Vseeno so zveneče slamice, piščalkice ali pa recimo walkie-talkiji pomembni elementi Klimpereieve glasbe in ti zvoki definirajo tudi tokratno ploščo. David Fenech in Klimperei sta svoj eklektičen zvok ustvarila z brskanjem med igračkami, raznimi predmeti in možnostmi izbire. V bistvu sta se igrala. Verjetno pa bi se po lastnih izkušnjah lahko kar strinjali, da se, ko se prepustimo igri, zgodijo zanimive reči. Kulturni pomen igre, sicer večplastnega koncepta, in razmisleke o igrajočem se človeku je s knjigo Homo ludens leta 1938 predstavil zgodovinar Johan Huizinga. Ugotavlja, da naj bi bilo ustvarjanje glasbe močno povezano z igro. Kot predmet antropoloških raziskav pa se je igro na terenu pogosto preučevalo v navezavi na čas otroštva. Zdi se, da se igranje dostikrat dojema kot aktivnost, ki se ji ljudje in nečloveške živali še največ prepuščamo v prvih letih življenja. A namigniti želimo na nekako podobno predstavo, da je glasba, ustvarjena z uporabo igrač, namenjena izključno najmlajšemu poslušalstvu. No, četudi ne sklepamo tako, se bojda ob Klimpereievi muziki porajajo vprašanja, komu je ta namenjena.
Petchanatza se vsake toliko sprašuje tudi o opredelitvi glasbe za igrače ali toy music. Tej muziki se zaradi povezovanja z otroštvom pripisuje nostalgično vzdušje, kar pa spet – malce krivično – izpostavlja le en aspekt takšnega ustvarjanja. Ustvarjalec prizna, da otroštvo zanj zares pomeni nekakšno bogastvo, »čas, v katerem smo že izrekli vse in razumeli vse«, ampak dodaja, da bi vsak_a umetnica_k oz. posameznica_k moral_a izraziti svojo otroškost. Podobno stališče nam skozi glasbo sporoča David Fenech, ki po principu brikolaža oz. uporabi to, kar imaš pri roki in napravi nekaj novega, igrivo snuje hibridna zvočna dela.
Njuno skupno delo si ne izbira poslušalstva in se tudi drugače ne omejuje. Album Rainbow de Nuit lahko vzamemo kot odprto povabilo k prisluhu stvaritve, ki zelo spominja na kakšno čudežno pravljico. Že z uvodom se razpre kuferček, iz katerega poskačejo bitja, ki se nato s komadom Pocarina podajo na potep
Radio Student , Ljubljana, Slovenia – April 2021 (link)
Ce disque est le fruit de la rencontre de deux malicieux poètes instrumentistes. Dotés d’oreilles sensibles, ils proposent de petites ritournelles qui nous entraînent le sourire aux lèvres au milieu de chants simples ou d’ambiances diffusées en arrière-plan. Les titres clin d’œil parsèment la playlist de jeux de mots. Des mélopées enfantines succèdent à de joyeux rires, des borborygmes à du pipeau. Cette musique de bricolage convoque un instrumentarium varié, enregistré par proximité, on sent l’acoustique des lieux. L’humanité s’en dégage aisément, vivement présente par les enchaînements de notes aux extrémités de l’harmonie, créant une sensation de fragilité très réussie. Je me suis particulièrement arrêté sur le “Eno Ennio” qui est un néo blues déviant mêlant nombre de sonorités en dialogue d’une digne ébriété. Musique intime, variations de temps de rêveries, virtuosité masquée, humble. Le duo prend l’auditeur pour ce qu’il est, titillant la sensibilité de l’enfance que tous vécurent pour lui dire au creux de l’oreille “souviens-toi”. Dix titres virevoltent pour constituer presque un disque de chevet, atemporel, un disque à garder dans un coin précieux, un petit espace que tout le monde a dans son intime besoin de rêver.
Shoï Extrasystole – Les Energumènes – April 2021 (link)
Quelle est cette jolie fleur sérigraphiée sur la pochette de cette première collaboration ? Oui comment ? La Rafflesia Arnoldi, c’est non seulement la fleur la plus grande du monde mais en plus elle dégage une forte odeur de charogne pour attirer les insectes. Tu me vois venir avec mes gros sabots pointus, et bien oui, je me dis que ce David FENECH a de l’humour plein sa guitare 😉 De l’humour, des comptines, des morceaux pop comme Christophe Petchanatz a le talent de créer. Depuis des lustres. Je ne connais pas le nombre exact de disques sortis par le lyonnais mais je crois qu’il faut bien 2 maisons de petit chaperon rouge pour stocker tout ça ! KLIMPEREI joue, crée des courtes pièces instrumentales minimales et enfantines, je l’ai connu en 1998 quand est sortie sa collaboration avec PIERRE BASTIEN ‘mécanologie portative’. KLIMPEREI est resté fidèle à ces sons, il y joue de nombreuses percussions, toy piano, flûte, accordéon, kazoos, casseroles, et tout l’attirail du parfait adorateur des manèges enchantés. David FENECH est lui aussi un musicien à la discographie impressionnante, les disques auxquels il participe sont légions et les styles complètement hétéroclites : du rock à la musique improvisée en passant par la musique électronique. Il y a un fameux disque en compagnie de Jac Berrocal et Ghédalia Tazartès (RIP) que je vous invite à écouter. Les mélodies me parlent, l’aspect bancal et les tournures de phrases musicales sont bien ficelées à tel point qu’elles deviennent même des tubes comme ce ‘Tarzan en Tasmanie’ (très Tiersen des débuts) et l’excellente ‘rainbow de nuit’ où j’ai même l’impression d’entendre une adaptation du ‘procession’ de NEW ORDER. D’après ce que j’ai compris, ce brillant premier disque a été enregistré sur plusieurs mois et sort aujourd’hui chez l’excellent label ‘Marionette’.
Valery John Klebar , STNT – May 2021 (link)
Musica infantile, gioiosa, torbida e sperimentale, di lisergici vuoti, noir quel tanto che basta. Che nasce da un ping pong di interventi strumentali che i due francesi, David Fenech e Christophe Petchanatz (Klimperei), si rimpallano e ad ogni giro ampliano. Che vive delle sue volute mancanze e respira tra l’umano ed il peluche. Due splendidi musicisti fuori schema per un gioiello di outsider music, dove potrete incontrare la canzone francese, ritmi sbilenchi, delizie folk/blues, incanti d’apertura sul mondo come (per chi ricorda “En Avant”), Ferdinand Richard. E corde su corde di ogni sorta, soffi di ocarina, kazoo e cannucce di plastica, carillon e walkie-talkie, fisarmoniche, percussioni tradizionali e roba trovata/utilizzata. Senza volerlo fischietterai, ma non devi preoccupartene.
Marco Carcasi, Kathodik – May 2021 (link)
Why we love this : The sounds imagined if Fisher-Price toys were to spring to life and begin jamming. Sometimes dark, sometimes cheerful, but all in all, sincerely captivating and sure to leave you smiling throughout.
Objects & Sounds – October 2021 (link)
My current favorite LP, I recommend that you curl up with this beautiful audio aural book. Really, it’s fucking great!
Dave Willey – on Facebook
#16 of 2021’s Fifty Favourites is David Fenech & Klimperei’s “Rainbow de Nuit” on Marionette. It’s pretty experimental without being overly ‘electronic’. Lots of acoustic sounds in here, kind of reminiscent of Renaldo & The Loaf in places but, to be fair, that reference doesn’t really do it justice. Yet another one for the ears to decide “what is it?”
GK Machine – December 2021 (link)
90年代初頭から活動し、アコースティック、エレクトロニクス、テープやデジタルメディアも取り込んで、サウンドインスタレーションやフィルムスコアなども手掛けるフランスの作家David Fenechと、同様に80年代後半からフランスのアヴァンポップシーンを代表するChristophe PetchanatzによるユニットKlimpereiがコラボレートした’21年作。10年にも及ぶリモートで行われてきたレコーディングとオーヴァーダブで創作した、空想民族音楽、アヴァン・ジャズ、トイポップ。宅録作品のようでありながらもローファイ感はなく、音の鳴りも素晴らしいです。カナダMarionetteからリリースされた傑作。
Rana Musica Record Store – October 2022 (link)